Die Zukunft von „Squid Game“, mehr K

Vom anhaltenden „Squid Game“-Fieber nach der jüngsten Bekanntgabe der endgültigen Besetzung der zweiten Staffel bis hin zur Explosion von Reality-Serien wie „Physical: 100“ hat die Begeisterung für koreanische Serien auf Netflix keine Anzeichen einer Verlangsamung gezeigt.

Auf einer Pressekonferenz während seines Besuchs in Südkorea Ende Juni stellte Netflix-Co-CEO Ted Sarandos fest, dass „erstaunliche 60 Prozent unserer Mitglieder inzwischen einen koreanischen Titel gesehen haben – wobei sich die Anzeige von K-Inhalten weltweit in den letzten vier Jahren versechsfacht hat.“ Jahre."

Sarandos sagte: „Wir werden in den nächsten vier Jahren 2,5 Milliarden US-Dollar in Korea investieren.“

Der Netflix-Chef stellte fest, dass 90 Prozent der „K-Romance-Anschauungen mittlerweile von außerhalb Koreas kommen“, während der Carter-Film des letzten Jahres und zwei kultige K-Dramen – All of Us Are Dead und The Glory – in über 90 Ländern in die Top-10-Rangliste von Netflix aufgenommen wurden .

Aber „nichts geht über Squid Game – die größte TV-Show der Geschichte, gemessen an allen Maßstäben, die wir je gesehen haben“, sagte er. Die Serie ist die beliebteste Netflix-Fernsehsendung aller Zeiten und übertrifft Stranger Things und Bridgerton.

„Ich glaube, wir kratzen nur an der Oberfläche dessen, was möglich ist“, sagte Sarandos bei der Partnerschaft zwischen dem Streamer und Südkorea bei seinem Besuch. „Deshalb investiert Netflix langfristig.“

Hier enthüllen wir, was die Zukunft für Squid Game und andere koreanische Shows und Filme auf Netflix bereithalten könnte.

In den nächsten Jahren, insbesondere nach der Veröffentlichung der zweiten Staffel von Squid Game, könnte das Squid Game-Franchise von Spin-offs bis hin zu Videospielen auf Hochtouren laufen.

„Das Squid Game-Universum hat gerade erst begonnen“, sagte Don Kang, Vizepräsident für koreanische Inhalte bei Netflix, im Februar im Hauptquartier von Netflix Korea in Seoul, der südkoreanischen Hauptstadt, gegenüber Newsweek.

Die Serie hat bereits ihr erstes TV-Spin-off erlebt, was möglicherweise den Weg für weitere Versionen ebnen könnte, beispielsweise für ein Hollywood-Remake in den USA

Kang sagte, der Streamer sei „sehr aufgeregt“ auf Squid Game: The Challenge, die Reality-Show, die im November Premiere feiert. In der Show werden 456 Spieler in einer Reihe von Spielen (natürlich nicht tödlichen) gegeneinander antreten, um 4,56 Millionen US-Dollar zu gewinnen, laut Netflix den größten Geldpreis in der Geschichte des Reality-Fernsehens.

Bereits im Oktober 2021, weniger als einen Monat nach der Premiere der Show im September 2021, begann der Streamer, nach „verschiedenen potenziellen Bereichen“ zu suchen, darunter Spiele und Konsumgüter, sagte Minyoung Kim, VP of Content für den asiatisch-pazifischen Raum bei Netflix, sagte damals The Hollywood Reporter.

Von Squid Game inspirierte Spiele sind bereits auf einigen Spieleplattformen und Vertriebsdiensten wie Twitch, Steam und Roblox aufgetaucht.

Während seines Korea-Besuchs sagte Sarandos: „Wer hätte gedacht, dass eine in Korea für Koreaner produzierte TV-Show in Amerika eine Begeisterung für grüne Trainingsanzüge [die in Squid Game zu sehen sind] auslösen würde? Oder den Verkauf von Vans-Turnschuhen ankurbeln würde „Die weißen Turnschuhe, die die Spieler in Squid Game tragen] sind bei der Veröffentlichung auf Netflix um fast 8.000 Prozent gestiegen? Das ist die Kraft des koreanischen Geschichtenerzählens.“

Squid Game hat Fans aus allen Teilen der Welt, einschließlich Hollywood, gewonnen.

Bereits im September 2022 sagte Squid Game-Autor/Regisseur Hwang Dong-hyuk, Leonardo DiCaprio sei ein „großer Fan“ der Serie. Er neckte die Möglichkeit, dass der Titanic-Star in der Serie auftauchen könnte, und sagte: „Vielleicht können wir ihn, wenn es die Zeit oder die Chancen erlauben, bitten, an den Spielen teilzunehmen.“

Auf die Frage, ob Netflix möglicherweise damit beginnen könnte, Hollywood-Talenten koreanische Werke vorzustellen, sagte Kang im Februar gegenüber Newsweek: „Das wäre spannend. Wenn es die richtige Rolle gibt, warum nicht?“

Er erklärte, wenn es der „richtige Ansatz“ für ein bestimmtes Drehbuch sei und wenn Hollywood-Schauspieler in koreanischen Inhalten mitspielen wollen, „und ich weiß, dass einige von ihnen das tun“, sagte der Vizepräsident für koreanische Inhalte, ohne anzugeben, wer, „das wäre.“ eine großartige Zusammenarbeit und der Beginn von etwas Neuem sein.“

Kang bemerkte, dass dies „nur passieren würde, wenn es zunächst für das lokale Publikum Sinn ergibt“, bevor er lachte und innehielt und hinzufügte: „Nun, es kommt darauf an, wer es ist.“

Vielleicht könnten in den nächsten Jahren auch Hollywood-Regisseure/Produzenten eingesetzt werden, um am nächsten Squid Game oder anderen großen koreanischen Serien oder Filmen auf Netflix zu arbeiten.

Berühmte koreanische Regisseure – wie Bong Joon-ho von Parasite und Park Chan-wook von The Handmaiden – haben bereits in mehreren Hollywood-Projekten mitgewirkt. In Bongs neuestem kommenden Film Mickey 17 spielt Robert Pattinson die Hauptrolle, während Parks Oldboy-Film 2013 ein Hollywood-Remake unter der Regie von Spike Lee erhielt.

Der durchschlagende weltweite Erfolg von Squid Game hat möglicherweise die Tür für die Entwicklung von Shows im Stil des Exports geöffnet, die sich an ein internationales Publikum richten.

Der Ansatz von Netflix bei der Entwicklung von K-Dramen und anderen Inhalten sei jedoch weiterhin auf das lokale Publikum ausgerichtet, sagte Kang im Februar.

„Was ich wirklich glaube, ist, dass eine Geschichte zuerst lokal relevant sein muss“, sagte der Vizepräsident, daher „liegt unser Hauptaugenmerk immer auf der lokalen Ebene.“

In Bezug auf das koreanische Publikum erklärte Kang: „Wir kennen unsere Geschichten und wir wissen, was bei unseren Mitgliedern [auf Netflix] funktioniert. Wenn Sie versuchen, eine Show zu erstellen, in der Sie sich vorstellen, dass Sie Ihr Publikum kennen, ist das sehr unwahrscheinlich.“ es stimmt“ und es ist ebenso unwahrscheinlich, dass es „sehr authentisch zu Ihrer echten Kreativität ist“.

Die 2,5-Milliarden-Dollar-Investition von Netflix in Korea wird auch Mittel für Schulungsprogramme für „die nächste Generation von Kreativen“ sowohl vor als auch hinter der Kamera bereitstellen, kündigte Sarandos im Juni in Korea an.

Der Streamingdienst arbeitet mit der Korea Radio Promotion Association zusammen, um talentierten jungen Menschen dabei zu helfen, Erfahrungen in der Produktionsbranche zu sammeln.

Sarandos stellte fest, dass „wir als Branche gemeinsam in ihr Talent investieren müssen“ und sagte, dass zwischen 2022 und 2025 „jeder fünfte Netflix-Titel in Korea von einem Autor oder Regisseur stammen wird, der zum ersten Mal dabei ist.“

Kang sagte im Februar auch, dass sich das Unternehmen der „Entdeckung neuer Künstler, Regisseure, Autoren und Talente“ verschrieben habe.

Kang sagte im Februar, Südkorea habe „so viel mehr zu bieten als die traditionell bekannten romantischen Komödien“ und „so viel mehr Kreativität zu entfalten“.

Der Streamer ist bestrebt, eine Vielzahl von Inhalten zu präsentieren, darunter das „Beste, was das koreanische Kino zu bieten hat“ und „verrücktere“ Sachbuchprogramme, nach den jüngsten Hits Physical: 100 und Single’s Inferno, sagte er.

„Physical: 100“, bei dem die Teilnehmer um den Titel „der ultimative Körperbau“ kämpfen, wurde zu einer der beliebtesten nicht-englischsprachigen Sendungen des Streamers überhaupt. Single’s Inferno, die beliebte koreanische Dating-Serie, war letztes Jahr die erste koreanische Reality-Show, die es in die globale Top-10-Rangliste von Netflix schaffte.

Und im koreanischen Kino gibt es noch mehr zu entdecken. The Handmaiden's Park wurde als Co-Drehbuchautor und Produzent des kommenden koreanischen Historienfilms War and Revolt bekannt gegeben, seines ersten Netflix-Films, über den er mit Sarandos bei einem Frage-und-Antwort-Panel während des Besuchs des Netflix-Chefs letzten Monat sprach.

Während des Gesprächs sagte Sarandos: „Ich liebe koreanische Filme schon seit vielen Jahren“ und „Die Qualität des koreanischen Kinos ist unglaublich und niemand kann damit mithalten.“

Er bemerkte: „Wir befinden uns in einem Zeitalter, in dem man jeden Film per Mausklick sehen kann. Jetzt ist das optimale, goldene Zeitalter für das Geschichtenerzählen und wir alle müssen davon profitieren.“